Steven Allan Spielberg nació en Cincinnati un 18 de diciembre de 1946, y con el paso de los años se convirtió en productor, guionista y director de cine, formando parte de los pioneros de la era del Nuevo Hollywood.
Actualmente es considerado como uno de los directores más populares y reconocidos de la industria de la cinematografía mundial.
Hoy, para festejar a este personaje del Séptimo Arte, te recomendamos 5 películas que no te puedes perder de Steven Spielberg.
“TIBURÓN” (1975)
Steven le dio una mordida letal a la industria del cine con esta película, a sus 28 años le clavó los colmillos a Hollywood y nunca más lo soltó. En la cinta, una pequeña localidad estadounidense tendrá que luchar contra la voracidad de un gigante cazador de hombres: el tiburón. Este ‘thriller’ que cambió la manera en la que se hacía suspenso fue el segundo proyecto para el cine del visionario y su primer gran éxito
“INDIANA JONES” (1981/1984/1989/2008)
Dicen que la unión hace la fuerza. Entonces, la pregunta es: ¿qué pasa si Steven Spielberg y George Lucas se ponen a trabajar juntos? Pues, sale Indiana Jones, héroe indestructible encarnado por el a veces parco Harrison Ford y creado por dos genios del cine. Pues, este paladín justiciero con sombrero, látigo y ropa de safari que conquistó al mundo entero en 4 entregas, está basado nada más y nada menos que en los héroes de acción de los años 30. El arqueólogo, buscador de tesoros, la peor pesadilla de los nazis y el objeto del deseo de millones de damicelas es, sin duda, uno de los personajes más emblemáticos del séptimo arte, cortesía de dos genios.
“E.T. EL EXTRATERRESTRE” (1982)
Pero el buen Spielberg tenía mucho más que ofrecer. Su siguiente película rompió esquemas: mezcló fantasía, extraterrestres, una Drew Barrymore antes de convertirse en una jovencita desatada, y ternura hasta decir basta. “E.T.” se metió en el corazón de todos y nos mostró el lado más dulce de aquellos desconocidos que probablemente habitan el vasto universo y de los que (según nos muestra en sus cintas) el cineasta parece estar obsesionado. No por gusto el final de la cinta fue elegido en una encuesta reciente como “el momento más conmovedor y potente del cine”.
“LA LISTA DE SCHINDLER” (1993)
Películas como “El color púrpura” o “El imperio del sol” fueron probablemente la preparación que el cineasta necesitaba para crear una de sus obras maestras: “La lista de Schindler”, crudo y real retrato del holocausto, un homenaje a las víctimas, una reinvindicación a sus orígenes judíos y un recordatorio para todos. Con las impecables actuaciones de Liam Neeson y Ralph Fiennes, esta pieza maestra encarna la crueldad del cuasi imperio nazi, pero también muestra que hasta en los contextos más atroces existe una luz de esperanza. Gracias a la historia del empresario que lo dejó todo por rescatar a cientos de judíos de la barbarie, Spielberg se alzó con 7 estatuillas doradas, incluídas la de Mejor Película y Mejor Director.
“JURASSIC PARK” (1993)
Es verdad, Steven demostró que podía hacer dramas tan sólidos como conmovedores; sin embargo, eso no significaba que no seguía siendo el mago de la ciencia ficción. El millonario le gritó al mundo que seguía siendo el rey de la fantasía con la historia del aterrador Parque Jurásico, un lugar en el que, gracias a la ingeniería genética, los dinosaurios volvían al mundo. Sin embargo los resultados no era precisamente favorables. Y como en la repetición está el gusto, el cineasta hizo de su parque una saga y recientemente anunció que está trabajando en su cuarta entrega. Solo queda esperar.
Con información de Luces
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